Pagina's

zaterdag 1 december 2018

25 becomes 23

Soms is er geen tijd of energie om op te schrijven waar je mee bezig bent. Dan wordt het stil op mijn blog, maar dat wil niet zeggen dat ik niets doe. Het afgelopen jaar heb ik veel gedaan, nieuwe technieken uitgeprobeerd, grote en kleine quilts gemaakt, workshops gegeven en daarbij fijne mensen ontmoet en enthousiaste reacties gekregen en verschillende keren mijn werk geëxposeerd. En nu heb ik me voorgenomen te proberen weer regelmatiger te schrijven, als eerste deze post, over mijn quilt voor de Fifteen by Fifteen groep.

25 becomes 23 - Eke Krug  - re-arranged

Het thema is deze keer re-arranged, en daar moet over nagedacht worden. Wat wordt er precies bedoeld, wat is mijn idee daarbij en hoe voer ik het uit? Allereerst op zoek naar een geschikte lap om mee aan de gang te gaan. In de doos met sneeuw en ijsverf lappen gedoken, die blijkt bijna leeg, daar is dus werk aan de winkel. Er zit ook geen lap in,  die me geschikt lijkt voor mijn idee. Één van mijn gietlappen gebruiken? Nee,  daar wil ik andere dingen mee doen. Dan maar met de textielverf aan de gang.  Als eerste een lap gemaakt met verschillende sjablonen. Grappig,  maar niet wat ik wil. Monoprint dan maar. Al snel ben ik lekker op dreef en maak niet één maar wel acht lappen, met gebruik van de primaire kleuren rood,  blauw en geel.



En jawel,  er is een lap die me aantrekt voor dit project. Terwijl die aan het rek te drogen hangt,  springt ie er al uit.


Er zitten goede kleuren in,  beweging en voldoende witte stukken om het licht te houden. Maar er ontbreekt nog een herkenbaar stuk,  iets wat eruit zal springen als ik de lap ga versnijden en opnieuw samenvoegen. Met een dikke, watervaste viltstift teken ik op de lap en voeg ook nog wat details in de lijnen toe met witte textielverf.





Het snijden kan beginnen. Eerst heb ik Vliesofix op de achterkant gestreken,  zodat de stukje later makkelijk op hun plek gezet kunnen worden. Ik maak vier willekeurige sneden in de lap,  zodat het vijf stroken worden. En dan snijd ik ook de stroken vier keer en krijg in totaal vijfentwintig stukjes,  allemaal verschillend van vorm en grootte.



Nu het spannende deel, de stukjes op een witte ondergrond plakken, er een ander beeld mee maken,  starten maar.....


Al gauw zitten de eerste stukjes erop en wat er gebeurd bevalt me. Ik heb ervoor gekozen geen aansluitende lijnen te maken,  maar ook wit tussen de stukjes te late zitten. En soms overlappen de stukjes elkaar gedeeltelijk, ik zet ze neer zoals het mij goed lijkt.  En dan is de lap vol en heb ik nog twee stukjes over.  En gelijke een titel voor mijn werk,  25 becomes 23.






Het quilten kan beginnen. Tussenvulling en achterkant op maat gesneden,  de drie lagen op elkaar gelegd en naaien maar. Alle stukken worden in een wit kader van draad gevat.


Er ontstaan allemaal kleine kussentjes,  die ik gedeeltelijk door ga quilten, met draad in primaire kleuren. Ik gebruik daarvoor katoenen,  viscose,  polyester en zijden naaigarens.
Een deel van het kussentjes effect wil ik behouden en quilt dus niet volledig door,  op die manier blijft er nog een extra reliëf in het werk. Het is onverwachts leuk en mijn 'nieuwe' naaimachine  doet precies wat ik wil en naait heerlijk,  blij met deze aanschaf. Met de hand maak ik nog grote steken langs de dikke zwarte lijnen. Na afwerking van het geheel,  ben ik enthousiast over het eindresultaat. Kleurrijk, ongedwongen en toch een geheel. Iets wat vraagt om een herhaling,  eventueel ook groter?
Voor nu is het goed, het werk is op tijd klaar en kan op de website van onze groep. Hieronder nog wat details,  zodat het naaiwerk goed te zien is.  Dank voor de aandacht en tot een volgende keer.




vrijdag 31 augustus 2018

Deelname expositie Koudumse kunstenaars

In het kader van iepen-mienskip-idee van Leeuwarden Culturele Hoofdstad van Europa 2018 besteden de galeries  in Koudum tijdens de Feestweek Koudum aandacht aan kunst van Koudumse kunstenaars.   


Bij  Galerie Lytse Skientme wordt werk van acht Koudumse kunstenaars getoond,  schilderijen, keramiek en van mijn hand vijf quilts die samen de serie Bits and pieces   vormen die ik in 2017 maakte als lid van de internationale art-quilt groep Fifteen by Fifteen.

De expositie is te zien van 1 tot en met 15 september 2018, Galerie Lytse Skientme,  Hoofdstraat 26, 8723BH Koudum.
Openingstijden: donderdag tot en met zaterdag van 12.00 tot 17.00 uur.

Welkom!

woensdag 1 augustus 2018

Song about a rose - serie van drie

Voor de  Fifteen by Fifteen group ben ik de afgelopen maanden bezig geweest met een serie van drie quilts. Het onderwerp is vrij, de uitwerking niet. De opdracht is als volgt:

Quilt 1 - zwart wit
Quilt 2 - abstract met één van de complementaire kleur
Quilt 3 - complementaire kleuren           

Als onderwerp heb ik een roos genomen. Hier doe ik in vogelvlucht verslag van het werk en de belevenissen met deze serie.


Tijdens de afwas komt de inspiratie voor de serie. Een bosje rozen staat mooi te wezen en ik pak mijn telefoon om een paar foto's te nemen. Een oud nummer van Pearls before swine getiteld Song about a rose speelt door mijn hoofd, het idee voor de serie is er.


Deze roze roos is het uitgangspunt. Op internet zoek ik een programma om de foto om te zetten naar een zwart/wit afbeelding, en vervolgens zoek ik een programma om de foto uit te vergroten op het juiste formaat. Helaas heb ik geen linken bewaard en kan ik dus niet vertellen welke apps ik heb gebruikt. De foto is nu afgedrukt op vier A4-tjes die ik aan elkaar plak.


Daarna neem ik de lijnen en vlakken over op een stuk Soluvlies, zodat ik de lijnen kan volgen met de naaimachine en het vlies daarna weg kan wassen.

               
Mooie witte katoen wordt geknipt, de lap soluvlies met afbeelding erop gelegd, de naaimachine ingespannen met zwart draad, mijn quiltvoetje op de machine, transporteur naar beneden en naaien maar.


Het gaat voorspoedig, maar ik ontdek wel dat ik een fout heb gemaakt door de stof niet te verstevigen. Ook had ik ervoor kunnen kiezen om gelijk de batting en achterkant toe te voegen, maar dan heb ik een veel langere droogtijd na het oplossen van de soluvlies. Kortom, de stof begint plooitjes te trekken, mede doordat ik ook wat vlakjes opvul met zwart, dat had ik beter later kunnen doen.... Aangezien er een deadline aan het project zit en ik geen tijd heb om opnieuw te beginnen, ga ik moedig door. Ik los het vlies op met lauw water, en als het geheel weer droog is, bevestig ik de lap op de batting en leg de achterkant eronder. Nu eerst de zwarte lijnen opnieuw volgen en daarna de bloembladen invullen met wit garen,


Halverwege ziet het er zo uit. je kan duidelijk zien dat de stof geplooid is, hopelijk krijg ik het nog goed. Voor de omlijsting van de roos heb ik ook een plan, misschien werk ik de plooitjes daarmee weg.


Zo te zien gaat het lukken, een kwestie van flink doorquilten aan de buitenkant van het werk, een hele klus, maar met resultaat. De plooien worden bedwongen, ofwel gecamoufleerd.


Nog even doorgaan en dan nog extra stikwerk om de roos uit de achtergrond te laten komen. Ook vanaf de achterkant naai ik, met die is trouwens erg mooi, met een mislukt sneeuwgeverfd stofje. Zo zi je maar dat er eigenlijk nooit iets echt mislukt is....


Het naaien vanaf de achterkant doe ik met een dikke draad in de spoel, zodat er op de voorkant wat extra structuur ontstaat. Tot slot neem ik een draad van een bolletje haakkatoen en zet met de hand nog wat steken.


Na afwerking van de randen en het aanzetten van de ophang mouw is dit het resultaat van de zwart/witte uitvoering. Ik zag er erg tegen op, zonder kleur, maar het resultaat valt me niet tegen, ondanks de onvolkomenheden die er in zitten..


Daarna met de abstracte roos aan de gang. Hoe doe je dat en wat is abstract eigenlijk? Mag het nog herkenbaar zijn, of is er een andere definitie voor? Mijn besluit is een ontwerp te maken met vlakken en lijnen, waarin de oorspronkelijke roos mijn houvast is, een deel van de lijnen uit mijn zwart/wit quilt terugkomen en voor de rest het niet op een roos te laten lijken.
Een vel architectenpapier leg ik bovenop de zwart/wit quilt en ik volg alle lijnen en geef de zwarte vlakken aan. Deze tekening kan ik gebruiken voor nummer drie uit de serie. Vervolgens pak ik een nieuw vel papier en leg dat op de zojuist gemaakte tekening. Zoekend naar karakteristieke lijnen, vorm ik mijn patroon voor het abstracte werk.


Van quiltvriendin Marjo kreeg ik toen ze op bezoek kwam een aantal lappen organza, met een heel fijn ingeweven ruitje. Twee tinten oranje/roze, die ik goed kan gebruiken voor de complementaire kleur die hier toegevoegd gaat worden. Samen met heel dunne, rode organza, begin ik hier met de kleuropbouw. Net als bij de vorige quilt start ik met een witte lap en begin mijn patroon in kleur uit te werken. Een deel van het werk wil ik wit houden, dus begin ik met twee driehoeken die ik over elkaar laat vallen en waarmee ik direct drie kleuren creëer.



Nu knip ik stukje voor stukje het patroon op en bepaal welke kleur waar moet komen. Alle onderdelen worden eerst met vliesofix op hun plek gezet.


Voor ik ga quilten nu eerst de batting en achterkant op z'n plek, het zal me niet weer gebeuren dat alles gaat plooien. En kleuren garen uitzoeken die ik kan gebruiken.


Allereerst begin ik met zwart de contourlijnen te naaien. Dat geeft houvast. De zwarte vlakken in het midden maak ik van diverse laagjes tule en organza op elkaar en dan doorstikken.


Nu zijn de 'bladeren' aan de beurt, die wil ik met threadpainting helemaal vol naaien, en zo, dat ze ook echt verschillende kleuren krijgen.


Alle andere vlakken moeten ook ingevuld worden, maar niet op dezelfde manier vind ik. Wat maak ik het mezelf weer moeilijk met zoveel vlakjes en zwarte lijnen. Uiteindelijk besluit ik met de ronding van de roos mee te naaien, Lijntjes dus en allemaal uit de vrije hand op de naaimachine.


Een heel werk, en af en toe raak ik toch echt de zwarte lijn met het gekleurde garen. Gelukkig bestaan er watervaste zwarte stiften, altijd handig en heel effectief om dit soort zaken mee op te lossen. Als de hele quilt gevuld is, heb ik het idee dat ik nog iets mis. met zwart garen geef ik nog wat schaduw aan.


Abstract is klaar en het is ook abstract. Het beeld is sterk en door het gebruik van organza en garen heb ik een breed kleurpalet kunnen maken, waar het zwart/wit effect ook nog in terug te vinden is.


Quilt nummer drie worden complementaire kleuren. Het idee is om dezelfde roos te maken als bij de zwart/witte uitvoering en dan de roos in rood tinten en de omgeving in groenen. De overgetrokken tekening die ik eerder gemaakt had is mijn leidraad. Het zijn nu wel veel meer deeltjes die op de witte ondergrond terecht moeten komen. Allereerst strijk ik vliesofix op de witte katoenen lap, met het idee dat ik alles dan gelijk vast kan zetten. Al snel ontdek ik dat dit niet helemaal gaat zoals ik wil.  De organza waar ik mee begin had ik beter zelf van vliesofix kunnen voorzien, dat had het knippen een stuk eenvoudiger gemaakt. En architectenpapier blijkt geen bakpapier te zijn en plakt dus onmiddellijk helemaal vast aan de ondergrond..... al doende leert men dus. Ook de plaatsing van alle onderdelen vraagt om denkwerk. Uiteindelijk wil ik wel een gelijkenis maken met de eerste quilt.
Eerst de buitenste bladeren van de roos maar, dan is de omgeving mijn houvast. op alle lijnen zet ik merktekens en de stukjes nummer ik. Hup, aan het werk.




Al snel blijkt dat ik niet genoeg heb aan mijn drie tinten organza. Dus komen er stukjes zelf geverfde zijde en katoen bij en zelfs wat commerciële stof.


Er begint vorm in te komen. Als alle stukjes erop geplakt zijn, ontdek ik het volgende probleem. Hoe kan ik nu de juiste lijnen naaien? Ik besluit om de dunne, rode organza over mijn werk te leggen. zo breng ik het geheel iets meer bij elkaar, en ik kan er lijnen op tekenen, die ik met de naaimachine kan volgen. Mijn tekening heb ik inmiddels kapot geknipt, dus dat wordt overtrekken van de zwart/witte quilt, op hoop van zegen dat ik er niet op knoei met watervaste zwarte stift. Gelukkig gaat het goed, maar als ik de organza op mijn roos leg, zie ik de lijnen niet meer. Een nieuwe lap rode organza geknipt en op de roos gepeld.
De organza met de lijntekening in spiegelbeeld op de achterkant gespeld, probleem opgelost en nu kan ik de zwarte lijnen stikken, opnieuw met free motion op de naaimachine.



Het zit. De overtollige organza knip ik rondom de roos weg en dan is de buitenkant aan de beurt. De groene organza die ik heb blijkt nu toch meer blauw te zijn, dus alle groen in katoen en zijde die ik kan vinden opgezocht, een commercieel batik lapje erbij en het nummeren en knippen gaat weer beginnen.


Uiteindelijk is de hele lap gevuld en kan ik beginnen met het quilten. Batting en achterkant eronder en dan eerst alle contourlijnen weer volgen.


Ook hier weer een mooie achterkant.....


Veel naaiwerk in veel kleuren komt er aan te pas. Threadsketching zullen we het noemen, ik naai niet alles vol. Details breng ik wel aan, hier een paar detailfoto's.




En dit is het eindresultaat. Ik heb ontzettend veel geleerd van het maken van deze serie, het met veel plezier gedaan, en ook het totaalbeeld spreekt me aan. Als ik ooit nog eens zin heb en helemaal niets te doen, hahaha, ga de eerste nog een keer maken, maar dan zonder de plooien en bobbels. Of ik maak in dezelfde techniek nog een heel nieuw werk. Voor nu is dit het.

                   

donderdag 12 juli 2018

Van textielverf gieten naar monoprint - deel 3

In deze post grijp ik nog even terug naar wat ik in het eerste en tweede deel over textielverf gieten heb verteld, en leg ik uit wat ik met de resterende verf op de plaat doe. Om een logisch verhaal te maken heb ik het hele proces nog eens doorlopen en onderweg foto's gemaakt om hier te kunnen delen.

Allereerst heb ik mijn werkplek in orde gemaakt. Twee perspex platen liggen op tempex platen op mijn werktafel, afdekplastic eronder voor als ik knoei. Bekertjes met aangemaakte verf staan klaar, zwart, wit, rood, geel en blauw zijn de kleuren waar ik mee werk. Verder een bekertje om de te gieten verf in te verzamelen en een flesje siliconen olie om een paar druppels toe te voegen. Papieren handdoekjes onder handbereik, ik kan beginnen.

Werktafel

Het bekertje om de verf uit te gieten krijgt eerst een klein laagje Floetrol op de bodem, om het uitgieten makkelijker te maken. Vervolgens stapel ik verschillende kleuren verf op elkaar in het bekertje, ik gebruil alle vijf kleuren in willekeurige volgorde en voeg op het laatst vijf druppels siliconen olie toe.

Gietverf met siliconen olie

Het bekertje met verf keer ik om op de plaat. Dit lukte niet zonder te knoeien. Om het bekertje schenk ik een ring van aangemaakte zwarte verf op de plaat. Dit geeft extra effect bij het vloeien.

Ring van zwarte verf om bekertje

Nu kan ik alle verf uit het bekertje laten lopen, een spannend moment.

Alle verf op de plaat

Door de plaat op te tillen en te bewegen kan de verf gaan vloeien, ik bepaal het moment dat ik stop.


Uitgevloeide verf

Deze plas verf blijft een tijdje liggen voor er een afdruk gemaakt wordt. Met een spuitbus voeg ik nog wat siliconen olie toe. Door de verf en olie rust te geven, gebeurt er nog van alles in de verf en kan het patroon spannender worden.

Na toevoeging siliconen olie en rust 

Nu komt het moment dat ik het engste vind. De stof kan op de afdruk gelegd worden, hier kan van alles fout gaan. De stof valt er niet goed op, er kan een punt stof als eerste in de verfplas vallen en het patroon vernielen, als de stof te zwaar is wordt het patroon weggeduwd en wordt het een smeerboel.
Dat zijn maar een paar voorbeelden.
Bij deze sessie gebeurde er iets heel anders, iets waar ik niet op gerekend had. Er ligt al een tijdje een mooie katoenen batist te wachten in mijn kast en ik besloot die voor dit project te gebruiken. Stof op maat gemaakt, gestreken, zodat er geen vals vouwen in de afdruk komen, kortom, het kon niet fout gaan. Maaaar, de stof bleek te licht te zijn en ik heb nu dus ontdekt dat te licht niet werkt, de verf komt er onvoldoende doorheen en aanduwen kan niet, omdat er zo'n berg verf onder de stof zit en je direct het patroon wegduwt. Wat wel kan is heel voorzichtig aan de zijkanten van de stof trekken, twee kanten tegelijk, en hopen dat er wat meer verf door komt. Dat werkte hier niet. uiteindelijk de stof van de verf gepakt en op en andere lap stof neergelegd, om de aanhangende verf van de achterkant van de lap in op te laten nemen. De twee lappen op elkaar op een tempex plaat gelegd om te drogen.

Eerste afdruk, niet goed door de stof gekomen

Na droging bleek de achterkant wel interessant te zijn. Het patroon staat op de stof, maar niet haarscherp, doordat er een ander lap onder heeft gelegen.

Achterkant

En de lap die eronder heeft gelegen is ook prima bruikbaar.

Onderliggende lap

Ondertussen ligt er nog steeds verf op de plaat, waar van alles mee gebeurd. even een foto van gemaakt.


Restverf op plaat


Het ziet er niet echt spannend meer uit en ik besluit nog wat verf toe te voegen. Rood, geel, wit en nog wat blauw.

Nieuwe verf toegevoegd

En weer opnieuw met de plaat manoeuvreren om de verf uit te laten vloeien. En wat siliconen olie erop gespoten.

Uitgevloeid

Dit ga ik afdrukken op een katoenen stof die ik nog in Noorwegen heb gekocht. Een Engelse katoen, mooie kwaliteit en iets zwaarder dan de batist. Het gaat goed, de verf vliegt door de stof heen en maakt een prachtige afdruk.

Een goede afdruk

Omdat de verf die nog op de plaat zit er interessant uitziet, maak ik nog een extra print. Normaal gesproken doe ik dat niet, maar zou ik nu de twee perspex platen op elkaar leggen.

Extra afdruk

Nu gaat de tweede perspex plaat bovenop de verf en druk ik beide platen stevig op elkaar. De verf die er nog op zit verspreid zich nu en gaat mooie motieven vormen. Als ik de platen van elkaar haal, zie ik,  dat er eigenlijk niet genoeg verf meer op zit.

Verf die achterblijft op plaat

Hier kan ik weer met mijn batist aan de gang, omdat ik de stof nu wel aan kan gaan drukken. Hiervoor gebruik ik een rubberen inktroller die ik stevig op de stof druk. De afruk is prachtig, mede doordat er niet veel verf meer op de plaat zit. Het lijkt wel een Noors winterlandschap.

Noors winterlandschap

Ook op de ander perspex plaat zit nog verf, hier ga met sjablonen in werken. ik leg verschillende sjablonen in de verf en een lap stof eroverheen. Opnieuw druk ik stevig met de inktroller op de stof om de verf door het sjabloon te krijgen.

Sjablonen in de verf

Nu haal ik de perspex plaat weg en leg de stof op de tempex plaat,  met de natte sjablonen er op. Met de inktroller druk ik de sjablonen op de stof.

Sjablonen op de stof


Daarna verleg ik de sjablonen en spuit de perspex plaat nat met water.  Met een gewoon verfrollertje haal ik de laatste verf van de plaat en druk hem door de sjablonen op de stof.
De verf is op,  de afdrukken zijn gemaakt en kunnen drogen.

Eindresultaat

Als de verf droog is,  fixeer ik alles met de strijkbout.  Stand katoen,  eerst stevig op de achterkant en als laatste op de voorkant.  Daarna was ik alles in de wasmachine,  dit omdat ik nog niet weet waar ik de stof voor ga gebruiken. En ik wil zeker weten dat het niet meer afgeeft.

Dit is het laatste deel van mijn serie over verf gieten. Hieronder nog een paar detailfoto's.